Movie
Series
Books
Paintings
Article
Anime
Interviews
Theater
Login
 
Contact Us
 
الفنانة التشكيلية فاطمة مرتضى للواء:
BY Artist Fatima Mortada
8.9
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
الفنانة التشكيلية فاطمة مرتضى للواء: "إدخال الخيط والنسيج في اللوحة أو غيرها يجد تسويغه بالنسبة لي في البعد الأسطوري" حاورتها: ضحى عبد الرؤوف المل يتخذ الخيط في أعمال الفنانة فاطمة مرتضى بعدًا جمالياً له فلسفته الخاصة، حيث تبدو اللوحة كنسيج لحبكة بصرية اقتطعتها من زمن الكهوف لتعلقها على كهوف الحداثة المعاصرة، برؤية تتناقض مع ذاتها وبموضوعية التكوين الذي تلجأ إليه إبداعياً لتجمع بين الوسائل والخامات، وتترك للتشكيل لغته الفلسفية الخاصة. مع الفنانة التشكيلية فاطمة مرتضى أجرينا هذا الحوار. - جرأة الفن ماذا تعني لك؟ فيما يتعلق بالفن بشكل عام، لا أحبذ مقولة الجرأة أو عدم الجرأة، فموضوع العمل هو الذي يؤدي بالفنان إلى طريقة تشكيله. وليس من الضروري، إذا كان هذا التشكيل جريئًا بالمعنى الذي تقصدينه، أن يشكل استفزازًا لما يسمى "المجتمع". فالمجتمع ليس قالبًا واحدًا مصبوبًا بإتقان، إنه بالأحرى جملة من التناقضات والهوامات والأخيلة وصولًا إلى الهذيانات ربما. بالتالي، أن العمل الفني، وفي سياق تبلوره، قد يجد نفسه موسومًا بما يسمى الجرأة، وهي كلمة على كل حال فضفاضة المعاني والإحالات. بالتالي، فما هو جريء في بلادنا قد لا يُعتبر كذلك في أماكن أخرى والعكس صحيح. وأنا أسعى من خلال فني إلى تجاوز المحلي، أي إلى تجاوز المعنى الحصري لهذه المفردة أو تلك في إطار النقد التشكيلي. فالأمر يشبه، وبالعودة إلى خلفيتي الفلسفية، ما قاله نيتشه عن الماوراء بمعنى ما وراء الخير والشر أو ما وراء الجرأة والعفة أو ما وراء تبكيت الضمير والذنب. - من هو الرجل في لوحات فاطمة مرتضى؟ لست أدري من هو الرجل في لوحاتي بالتحديد، لكنه حتماً ليس رجلاً بعينه. قد يكون هذا الرجل هو الإنسان في حالة الهزيمة أو ربما هو امرأة، أو لعله تناص عدة كائنات في هيئة رجل. لكن، إذا افترضنا أنني لست صاحبة هذا العمل الفني، أعتقد أنني سأجيب بأن هذا الرجل هو هوية مأزومة، ذكورية تقوم على محض مادة الجسد الخاصة به، وفي هذا علة شقاء الرجل. وكي لا أفهم خطأ، لا أقصد بالرجل في هذه الإجابة الرجل الشرقي كما هو الكليشيه السائد، إنما أقصد الرجل بشكل عام، أو فلنقل فكرة الرجل كما صيغت بطريركياً عبر الأديان التوحيدية بشكل خاص. - تركيب إبداعي أو رسم بخيوط قديمة توحي بالكهوف، هل هي عودة لبدائية الفن التشكيلي؟ عندما أبدأ بالتفكير في أي مشروع لعمل فني، أول ما يخطر بذهني المادة التي سأشكل منها هذا العمل. فإدخال الخيط كعنصر أساسي في عملي يعود في الواقع إلى استغراقي في دراسة الأساطير، ولا سيما المتعلقة منها بصناعة النسيج وغيره، كأسطورة أراكني اليونانية على سبيل المثال. بالتالي، إن إدخال الخيط والنسيج في اللوحة أو غيرها يجد تسويغه بالنسبة لي في البعد الأسطوري الأنثروبولوجي لهذه المهنة (الحياكة). وقد تفاجأت لمدى العمق الذي تتخذه هذه المهنة في حضارات أخرى، كحضارة بلاد ما بين النهرين والحضارة المصرية القديمة. وحبذا لو كان بالمستطاع التوقف أكثر عند شرح المدلولات الأسطورية للخيط لدى كل من الحضارات التي ذكرتها، بحيث أن هذه المدلولات تتجاوز البعد الوظيفي للخيط والنسيج والحياكة وصولاً إلى بعد ما ورائي يلامس المقدس والمدنس في آن معاً. - تذكرني لوحاتك ببيوت الجدات، إلى أي مدى تتفوق المرأة فنياً على الرجل؟ لا حدود فاصلة فنياً بين المرأة والرجل، فالموضوع يتعلق أكثر بحساسية الفنان، سواء كان رجلاً أم امرأة، تجاه الموضوع الذي يتطرق إليه. فأنا من مؤيدي القول بتلازم الحساسية الفنية مع الأزمة، سواء كانت أزمة شخصية أو على المستوى العام. فليس الفن ترفًا أو تلبية للذائقة الجمالية بالمعنى الكلاسيكي، لكنه بمثابة إنذار أو لنقل عبوة ناسفة، إنما من نمط آخر. أما عن الجدات، فربما يحايث عملي نوستالجيا ما أو ذكرى ليس من الضرورة أن أكون متيقنة منها على وجه الدقة. - فاطمة مرتضى، ما الأهداف التي تضعينها في كل معرض لك؟ انسجامًا مع الإجابة السابقة، إن الفن هو تعبير عن أزمة، أكرر القول إن هدفي دائماً هو الإشارة إلى أن "العالم ليس على ما يرام" كما يقول بريخت. نعم، أعمالي ليست للزينة أو للديكور، لكنها أقرب إلى ملامح وجه راضٍ بكل ضروب الهزيمة. - لوحة تهدينها للبنان، ما هي؟ حضارياً، أعتقد أن لبنان هو جزء لا يتجزأ من الجغرافيا الموزعة حول البحر الأبيض المتوسط. بالتالي، وتعزيزاً مني لهذه الرؤية لوطني لبنان، أعتقد أن لوحة "Europa" هي الأكثر تعبيراً عن مزاجيتي اللبنانية. لكن هذه النظرة للبنان لا تعني بتاتاً القطع مع تراثي العربي الإسلامي الذي لطالما شكل جزءًا من الهوية الثقافية لأوروبا. وقد يبدو هذا الكلام غريبًا هذه الأيام، ولا سيما مع ارتفاع منسوب الإسلاموفوبيا في أوروبا لأسباب لا علاقة لها بالحقيقة، لا بالإسلام ولا بتوجهات الغالبية العظمى من شعوب الدول العربية. - لون فاطمة مرتضى الراسخ في ذاكرتك الطفولية، أين هو؟ ليست الذكريات بالمتناول لسوء الحظ، إنما أكثر لون يراودني عن نفسه هو الأصفر، وذلك ربما يكون لسبب ما زال جاثيًا في قاع ذاكرتي الطفولية. فنحن بالحقيقة لا نمون على الذاكرة، لأنها، كما يقول إبراهيم الكوني، تمتطي جيادًا خاصة بها لا نملك نحن القدرة على مسك لجامها ولا على ترويضها. Doha El Mol من خلال الحوار معها تكتشف أن أعمال الفنانة التشكيلية فاطمة مرتضى تثير انطباعًا أوليًا عميقًا ومثيرًا للفضول. تدمج مرتضى الخيط والنسيج ضمن لوحاتها، مما يخلق تأثيراً بصرياً فريداً يتجاوز حدود المادة ليعبر عن جوانب نفسية وثقافية متعددة. اللوحات ليست مجرد تجسيد للألوان والأشكال، بل هي نوافذ تطل على عوالم أسطورية وعصية على التحديد الدقيق. هذا الاستخدام للمواد التقليدية كأداة للتعبير الحديث يخلق تبايناً بين المألوف والجديد، بين البدائي والحديث. إذ تعتبر تقنية إدخال الخيط والنسيج في اللوحات ابتكاراً مهماً في أعمال فاطمة مرتضى. الخيط ليس مجرد مادة، بل هو تجسيد للقصص والأساطير التي تحملها الثقافات المختلفة. هذه التقنية تخلق بنية مرنة تجسد التراكيب المعقدة والتفاعلات الإنسانية عبر التاريخ. النسيج يصبح بمثابة لغة ثالثة، تجمع بين الألوان والأشكال لتروي قصة غير مرئية. تتأثر أعمالها بعمق بالموروث الأسطوري، مستلهمة من أساطير مثل أسطورة أراكني اليونانية. هذه الرموز تضيف بعداً فلسفياً للأعمال، حيث تنقل المشاهد إلى عوالم ماضية تمتزج فيها الخرافات بالواقع، مما يخلق تجربة جمالية مليئة بالغموض والإثارة. كما تعكس أعمال مرتضى صراعًا نفسيًا وجمالياً عميقاً. الرجل في لوحاتها يمثل الهوية المأزومة والتجربة الإنسانية في حالة من الضعف والهزيمة. هذه الرؤية تتناول القضايا الذكورية من منظور نقدي، متجاوزة الأطر النمطية لتطرح أسئلة حول الهوية والأزمات الوجودية وتعكس اللوحات حنينًا إلى الماضي وتستحضر ذكريات طفولية قديمة من خلال استخدام الألوان والرموز. الأصفر، على سبيل المثال، يمثل لوناً يذكّر الفنانة بذكريات الطفولة، مما يضيف بعداً شخصياً عاطفياً إلى العمل. هذه اللمسات تساهم في خلق اتصال عاطفي مع المشاهد، مما يعزز التجربة الجمالية ويضيف عمقاً للأعمال. كما أن الجمع بين الخيط والنسيج مع الألوان والأشكال التقليدية يخلق تبايناً جذاباً ومميزاً. هذا التباين لا يقتصر على المستوى البصري فحسب، بل يمتد إلى المستوى الثقافي والفلسفي. اللوحات تسعى إلى تحقيق تناغم بين البساطة والعمق، مما يجعل كل عمل يشبه معادلة حسية وتفكرية. أسلوب فاطمة مرتضى يجسد التجريبية والابتكار. الألوان والتقنيات المستخدمة ليست فقط لتزيين اللوحات، بل لخلق حوارات بين العناصر المختلفة. المشاهد يُدعى لاكتشاف الطبقات المتعددة للتكوين، مما يجعل كل تجربة بصرية مميزة وفريدة. أعمال فاطمة مرتضى تشكل تجربة فنية غنية ومتنوعه تجمع بين التقنيات التقليدية والمعاصرة. من خلال إدخال الخيط والنسيج وتوظيف الرموز الأسطورية، تخلق الفنانة عوالم بصرية تتجاوز حدود المادة لتعبر عن الأبعاد النفسية والفلسفية العميقة. تعكس أعمالها حواراً بين الموروث والأسطورة، مما يجعل كل عمل فني تجربة فريدة ذات قيمة جمالية وفكرية. dohamol67@gmail.com
×
Artist Fatima Mortada
عن الفنانة فاطمة مرتضى (1980) فنانة لبنانية تخرجت من الجامعة اللبنانية بشهادة دبلوم مع مرتبة الشرف الأولى في الفنون الجميلة عام 2007. وفي عام 2009، انتقلت إلى المملكة المتحدة لمواصلة تعليمها العالي في جامعة ساوثهامبتون، كلية وينشستر للفنون، حيث حصلت على درجة الماجستير في الفنون الجميلة (بامتياز) عام 2010 وحصلت على منحة دراسية لمدة ثلاث سنوات لبرنامج الدكتوراه. بعد أن تواجدت في المملكة المتحدة واطلعت على مشهد الفن المعاصر، أدركت مرتضى ميلها إلى معالجة قضايا الهوية والصراع التي تشير إلى الخلفية الاجتماعية التي تنتمي إليها: الشرق الأوسط. لقد كانت تجرب مجموعة واسعة من التقنيات والمواد من الرسم والطباعة والرسم إلى النحت الناعم والتركيب والأفلام والحياكة والخياطة والأداء. على حد تعبيرها: "أعتقد أن فني يكسر المحرمات من خلال التحقيق في التسلسل الهرمي بين الجنسين وسياسات الجنس في العالم العربي. أبحث في كيفية تمثيل القوى النسائية تاريخيًا، وخاصة في الأساطير؛ شاركت فاطمة في العديد من المعارض الجماعية والمعارض الفنية في لبنان والمملكة المتحدة وفرنسا. كما شاركت في معارض فنية مختلفة، بما في ذلك آرت باريس، لندن14 ومعرض بيروت للفنون. وفي عام 2014، أقامت معرضًا فرديًا بعنوان المتاهة، في غاليري مارك هاشم، بيروت. ean alfanaana fatimat murtadaa (1980) fanaanat lubnaniat takharajat min aljamieat allubnaniat bishahadat diblum mae martabat alsharaf al'uwlaa fi alfunun aljamilat eam 2007. wafi eam 2009, aintaqalat 'iilaa almamlakat almutahidat limuasalat taelimiha aleali fi jamieat sawithhambitun, kuliyat winshistar lilfununi, hayth hasalat ealaa darajat almajistir fi alfunun aljamila (bamtiazi) eam 2010 wahasalat ealaa minhat dirasiat limudat thalath sanawat libarnamaj aldukturah. baed 'an tawajadat fi almamlakat almutahidat waitalaeat ealaa mashhad alfani almueasiri, 'adrakat murtadaa mayliha 'iilaa muealajat qadaya alhuiat walsirae alati tushir 'iilaa alkhalfiat alaijtimaeiat alati tantami 'iilayha: alsharq al'awsat. laqad kanat tujarib majmueatan wasieatan min altaqniaat walmawadi min alrasm waltibaeat walrasm 'iilaa alnaht alnaaeim waltarkib wal'aflam walhiakat walkhiatat wal'ada'i. ealaa hadi taebiriha: "'aetaqid 'ana faniy yuksir almuharamat min khilal altahqiq fi altasalsul alharamii bayn aljinsayn wasiasat aljins fi alealam alearabii. 'abhath fi kayfiat tamthil alquaa alnisayiyat tarykhyan, wakhasatan fi al'asatir; sharakat fatimat fi aleadid min almaearid aljamaeiat walmaearid alfaniyat fi lubnan walmamlakat almutahidat wafiransa. kama sharakat fi maearid faniyat mukhtalifatin, bima fi dhalik arat baris, landin14 wamaerid bayrut lilfnuni. wafi eam 2014, 'aqamat merdan frdyan bieunwan almutahatu, fi ghaliri mark hashim, birut. Show more
أنا من المحافظين والحريصين على هذا النوع من التراث
BY المغني التراثي عيسى رعد
8.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
الفنان التراثي والشاعر "عيسى رعد" لمجلة مرايا: "أنا من المحافظين والحريصين على هذا النوع من التراث اللبناني الشعبي الأصيل، وخصوصًا على الربابة التي أعتز بها." حاورته ضحى عبد الرؤوف المل ترافق آلة الربابة صوت الفنان والشاعر "عيسى رعد"، فكلماته وأغانيه لها بصمة تراثية بعلبكية خاصة ولبنانية عامة. إذ يصحو السمّار على خامة الصوت الشجي الذي يعيدنا إلى زمن الأجداد في الزمن المعاصر، وبتألق ترافقه الكلمة الدافئة مع تراثية الميجانا والعتابا، والموال الشعبي المحفوف بعبق لبنان وبعلبك، محافظًا بذلك على هويته في الأغنية الشعبية، والتراث المرافق لآلة الربابة ومقاماتها الموسيقية، المرافقة لصوت الفنان "عيسى رعد" ومقاماته التي يدوزنها لتنسجم مع قصيدة يكتبها أو موال يدندنه أو عتابا، وفق إحساسه الوطني والتراثي، لإبراز جمالية هذا الفن الذي بات كهوية فنية ذات طرب أصيل يحكي عبره الفنان التقاليد والعادات الشعبية لمدينة أو بلد كمدينة بعلبك التي يمجدها، والغزل المنساب برقة مع العتابا والميجانا والأوف، وبرقة النغمة الإيقاعية المنسجمة مع عزف الربابة، وصوتها الحنون أو المجروح ببحة وترها. والفنان "عيسى رعد" يسجل من خلال هذا اللون من التراث الغنائي الشعبي علامة فارقة في عصر الأغاني الحديثة حيث بدأ الذوق الطربي يتجه نحو الشعبية في إحياء الأعراس والاحتفالات والمهرجانات، إذ شارك "عيسى رعد" مع "فرقة كركلا" بمهرجانات غنى وعزف فيها، ومعه أجرينا هذا الحوار. - الربابة آلة وترية، كيف تلاحمت مع كلمات الشعر المغنى الذي تقدمه للجمهور؟ الإنسان ابن بيئته، ولكل شعب عاداته وتقاليده، واللبناني له عاداته وتقاليده بشكل عام، وأهل بعلبك في لبنان بشكل خاص لهم فلكلورهم وتراثهم الأصيل. وآلة الربابة الوترية أصلها من البادية، لكن لها جمهورها المحب لصوتها. وجمالها يتبع قدرة العازف، إذ كلما أعطاها من حنانه ومشاعره وقلبه وإحساسه، كلما استقطبت القلوب والأذان من الجماهير العربية والناس الأصيلة العاشقة لهذا النوع العربي الأصيل. - الفنان عيسى رعد، هل تعتبر نفسك فنان الأغاني التراثية والشعبية الصامت؟ لا أشعر بأني فنان صامت، لأن الشاعر لسان حال القبيلة. بل أنا أول المشاركين بالأعراس الشعبية البعلبكية وشاركت بعدة مهرجانات مع الفنان "عبد الحليم كركلا" بمهرجانات بعلبك الدولية "الأندلس المجد الضائع" صوتيًا، أيضًا شاركت معه في بيت الدين، وفي قصر الأونيسكو مع كبار الفنانين الذين يتقنون هذا اللون التراثي الأصيل. - لماذا اخترت مرافقة آلة الربابة؟ هل تريد إحياء التراث البدوي؟ أحب هذه الآلة الحنونة وأشعر بها جدًا، وأمتهن العزف على هذه الآلة التي أعشقها، وسأبقى من المحافظين عليها كآلة عربية بدوية تحكي عن ذاتها، لأننا نحيا معا وأعزف على وترها في حفلاتي، ونغني معا التراث الأصيل. - هل تعتبر هذا اللون لبنانيًا بحتًا؟ طبعًا، هو لون لبناني لأن كل ما نتوارثه من الأهل والأجداد يجب أن لا نفرط فيه ويجب أيضًا الحفاظ عليه، لأنه من الماضي ويجب التمسك به لأنه من الإرث الثقافي الفني الأصيل. - الفنان عيسى رعد، ألا تخاف من هذا النوع من الأغاني في العصر الحديث؟ لا، بالعكس، هذا النوع التراثي من الأغاني مطلوب اليوم، وبإلحاح أكثر من الأول. هذا السؤال ذكرني بمقابلة على قناة تلفزيونية مع الفنان "عاصي الحلاني" وسؤال شبيه فقال: "مهما تفرنجنا ومهما شرقنا وغربنا، مرجعنا إلى التراث الأصيل وإلى الفلكلور والربابة." - ما بين المكتوب والمسموع، تفاعل حي. متى يحيا لبنان في كلماتك؟ لبنان في الروح مكتوب ومسموع ومرئي وبكل اللغات الفنية. ومن كلماتي للبنان موال: "لبنان يا هالعرب عقلوبنا الغالي، لبنان نصر انكتب من ربنا العالي، لبنان ما بينغلب وعالخيل خيالي، لبنان لولو وذهب لبنان جتة بعيني." - هل تنتظر فيديو كليب ترافقه رقصات فلكلورية؟ قمت بتصوير العديد من الفيديو كليبات مع شيوخ الدبكة الأوائل ومع فرق التراث القديمة مثل أبو يحيى الصلح وأبو مصطفى وأبو ماجد، أي الشيوخ الكبار للدبكة الذين ترافقنا معهم في هذا الطريق، ومن ثم سلموا هذا الإرث للأبناء. وما زلنا معًا على هذا اللون التراثي الأصيل وتم تصوير الرقصات والأغاني على عدة قنوات مثل ART و MBC و LBC و OTV، وبهذا واكبت الجيل الماضي والجيل الصاعد، وما زلت أواكب تشجيع كل فرقة دبكة في بعلبك. وأعطيتها من الأغاني التراثية والأغاني الخاصة، مثل أيضًا أبو يحيى وأبو مصطفى والدوخي. ومع الجيل الصاعد نكمل المشوار التراثي العربي. - الفنان عيسى رعد، ماذا تتمنى اليوم على صعيد الأغنية التراثية؟ نتمنى المزيد من التشجيع وتسليط الضوء علينا من المؤسسات الإعلامية، لكي تصل رسالتنا أي اللون التراثي الأصيل للجمهور العربي الغالي. - من هو الفنان عيسى رعد؟ عيسى رعد هو ابن مدينة بعلبك، مدينة الشموخ والأصالة، بعلبك المجد والعنفوان، الكرم والجود. وأنا من المحافظين والحريصين على هذا النوع من التراث اللبناني الشعبي الأصيل، وخصوصًا على الربابة التي أعتز بها، وأكتب الأغنية والقصيدة الغزلية، وأرتجل العتابا والأوف والميجانا، وأحب الأغاني الغزلية والوطنية، وأعتز وأفتخر كلما غنيت لبنان. Doha El Mol الفنان والشاعر "عيسى رعد" يعتبر شخصية مركزية في مجال الغناء التراثي اللبناني، حيث يسعى بجهد للحفاظ على التراث اللبناني الأصيل، خاصةً في استخدامه لآلة الربابة. الربابة ليست مجرد آلة موسيقية بالنسبة له؛ بل هي رمز لتراث غني يعبر عن الهوية الثقافية والتاريخية لمنطقة بعلبك في لبنان. إن استخدام الربابة في أغانيه يُعزز من أصالة التراث ويُعبر عن التزامه العميق بالحفاظ على هذا الفن. تتسم كلمات "عيسى رعد" بالعمق التراثي وتتماشى بشكل مثير مع الموسيقى التي يعزفها على الربابة. الموسيقى والكلمات تعملان بتناسق تام، مما يُنتج تفاعلًا موسيقيًا غنيًا يعكس إحساسًا قويًا بالزمان والمكان. الأغاني التي يقدمها تجمع بين التراث اللبناني الموروث والروح العصرية، مما يجعلها جذابة لمجموعة واسعة من الجماهير. تعتبر رؤية "عيسى رعد" لفن الربابة واستمرارها في عالم الموسيقى الحديث تجسيدًا لجهوده في الجمع بين الحفاظ على التراث وتجديده. إن مشاركته في مهرجانات مختلفة وأعماله مع فرق مثل "فرقة كركلا" تظهر قدرته على دمج العناصر التقليدية مع الأساليب الحديثة، مما يُثري المشهد الفني المعاصر. "عيسى رعد" يترك انطباعًا قويًا كشخصية ذات علاقة وثيقة بالتراث الثقافي اللبناني. طريقته في التعبير عن حبّه للتراث من خلال الموسيقى والكلمات تجذب الانتباه وتترك أثراً عاطفياً عميقاً. يُظهر انطباعه عن التراث والتزامه به شغفًا وإخلاصًا يمكن أن يكون مصدر إلهام للآخرين. تتمتع موسيقى "عيسى رعد" بجاذبية خاصة تجمع بين الأصالة والتجديد. يتضح من خلال اختياره للربابة والتزامه بتراثها، أنه يحترم الماضي ويقدره، بينما يستمر في تحديث الطريقة التي يقدم بها هذا التراث ليتماشى مع العصر الحالي. هذا التوازن يُعزز من انطباعه كفنان قادر على تجاوز الزمن وتقديم شيء ذي قيمة مستمرة. الربابة لا تمثل فقط آلة موسيقية بالنسبة لـ"عيسى رعد"، بل هي تجسيد للعاطفة والانتماء والهوية. العلاقة العاطفية التي يشعر بها تجاه هذه الآلة تعكس اهتمامه العميق والحب الكبير للتراث. استخدامه للربابة في أغانيه يعكس إحساسه بالمسؤولية تجاه الحفاظ على هذا التراث وحمايته من الاندثار. من خلال أغانيه وكلماته، يعبر "عيسى رعد" عن ذاته ومشاعره بشكل صادق وشفاف. الشعر والموسيقى بالنسبة له هما وسيلتان للتعبير عن هويته الشخصية، عن أصله، وعن مشاعره تجاه وطنه وتراثه. يُظهر من خلال أعماله كيفية استخدام الفن كوسيلة للتواصل مع الآخرين ومشاركة تجربته الشخصية. "عيسى رعد" يبدو واعيًا للتحديات التي يواجهها في عصر يتغير فيه الذوق الموسيقي نحو الأساليب الحديثة. ومع ذلك، يواصل العمل بكل إخلاص للحفاظ على التراث وتقديمه بطرق جديدة، وهو ما يعكس روحًا قوية من التفاؤل والإصرار. التحديات التي يواجهها تعزز من إصراره على إحياء التراث وتجديده، مما يجعل النجاح في هذا المجال يُعتبر بمثابة مكافأة كبيرة له. dohamol67@gmail.com
×
المغني التراثي عيسى رعد
لاحقا
الإخراج لم يكن الخط الأول في الحياة بالنسبة لي
BY المخرج وليد جنيدي
8.9
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
المخرج وليد جنيدي للواء: "الإخراج لم يكن الخط الأول في الحياة بالنسبة لي، بل الخط الأول هو الموسيقى." حاورته: ضحى عبدالرؤوف المل سلطان زمانه والعمل الإخراجي المرافق للفكر الثقافي والفني بشمولية البحث عن المزيد لإيجاد التكامل الدرامي أو السينمائي أو الغنائي وغيره. المخرج "وليد جنيدي" والحوار معه لا ينتهي. من البداية إلى مهرجان الأفلام الذي يتم تحضيره، لينطلق في شهر أيلول القادم بزخم يكرم من خلاله المنتج، ويهدف إلى مقاومة الفيلم الرديء في أول مهرجان من هذا النوع في الشرق الأوسط. لتكوين هوية إخراجية جزئية، إنما عميقة في رؤاها التي يحاول تحقيقها في كل عمل قام به أو سيقوم به لاحقاً بكامل المعايير التي نفتخر بها عربياً. مع المخرج "وليد جنيدي" أجريت هذا الحوار. - يبدو أن الدراما المصرية قوية رمضانياً هذا العام، ما رأيك؟ الدراما المصرية القوية هذا العام لا يمكن الحكم عليها وما زلنا في الأيام الأولى من بدايتها. لم أتابعها كما ينبغي إلى الآن، ولا يمكن تحديد القوي من الضعيف لأن ذلك نكتشفه من خلال الأحداث. لكن أنا شخصياً أحب اختيارات الفنانة "نيللي كريم"، وكل سنة تختار أعمالاً جيدة. تابعت الحلقات الأولى من مسلسل "كلمة سر" للفنانة التونسية "لطيفة" وللفنان "هشام سليم" الناضج فنياً، خصوصاً في أعماله الأخيرة، لكن بشكل عام لست ميالاً إلى الدراما العربية. - الموسيقى التصويرية هي المسؤولة عن نجاح العمل الدرامي ولا تقل أهمية عن التمثيل والإخراج، ما رأيك؟ الموسيقى التصويرية مهمة جداً والدليل أعمال السينما الصامتة. عمل من أوله حتى آخره ولا كلمة، والعنصر الشارح هو الموسيقى. أعمال كثيرة ساهمت بها الموسيقى بشكل غير طبيعي، مثل مسلسل "رأفت الهجان" موسيقى "عمار الشريعي"، ومسلسل "المال والبنون"، ومسلسل "ليالي الحلمية"، وأعمال سينمائية كثيرة من هذا النوع من الفترة التي بدأت فيها الموسيقى التصويرية تؤلف موسيقى خاصة. السينما قديماً كانت تقتبس من الموسيقى العالمية للمشاهد في الفيلم، لكن عندما بدأت الموسيقى التصويرية في السينما والمسلسلات التلفزيونية، حصلنا على روائع حقيقية. - كتابة وتلحين وغناء، ثلاثة عناصر يجب أن ترافقها القدرة على التعبير الكامل مع امتلاك الرؤية الفنية بأبعادها المختلفة، كيف تواجه ذلك؟ الأبعاد المختلفة للكتابة والتلحين والصوت تختلف لو وُجدت الموهبة أو الملكة الإلهية، لأنها هي الأساس في هذا الموضوع. لأن بعض الأشياء ليست بالتعليم بشكل كلي، إنما تكتمل بالتعليم، لكن الأساس الحقيقي لها الهبة والمُلكة. وعندما تتواجد هذه العناصر الثلاثة، إضافة إلى الفكر، نصل إلى الإبداع بمعنى خلق شيء من العدم. موهبة وتلحين وكتابة وغناء مع أمثلة كثيرة في الوطن العربي وخارجه دون ذكر أسماء بشكل كامل، لكن مثل الفنان "مروان خوري" الثلاثي هذا عندما يحيط به الفكر، نصل للإبداع، ودون الفكر تصبح في نطاق تقليدي محدود، لأن الفارق بينهم الفكر. الحالة الفنية تصبح متعة عالية فقط لمرحلة الشبق أو التجلي والتألق، لأنها متعة وترتيب كلمة مع كلمة دون مشقة، لأنها مجرد متعة فقط. - دراسة حقوق والمهنة مخرج والفرق بينهما كبير، كيف ذلك؟ الإخراج لم يكن الخط الأول في الحياة بالنسبة لي، بل الخط الأول هو الموسيقى. لغاية الآن ما زلت أُلحن وأكتب وأغني، وهذا بعيد عن مجال دراستي. ولم أتخيل يوماً أن أحتَرف الفن، لأنه كان من الجانب الرومانسي في حياتي الذي أعيش فيه بعيداً عن الواقع. لكن بعد ذلك أصبح كل شيء في حياتي وتركت مجال دراستي للحقوق بعد ذلك. - ما مدى مسؤولية المخرج في تفجير طاقة الممثل وقرار إبعاده أو الإبقاء عليه ضمن طاقم العمل؟ لا أعرف حقيقة إن كان نوعاً من اختيار فيه استسهال من المخرج أو من بطل عمل يريد من الذين حوله أن يكونوا في حالة ضعف تمثيلي ليظهر بشكل أقوى، لكن بشكل عام تزعجني الدراما العربية لأنه يجب أن تختار الكوادر النخبة والموهبة الحقيقية حتى في الأدوار البسيطة. - كلمة أخيرة للقراء، ما هي؟ أرجوكم.. أنتم المحك الحقيقي، ارفضوا العمل السيء. لا تتركوا الفرصة لأحد أن يتحكم في عقولكم أو أن يشكل أحدهم وجدانكم وتفكيركم ويصيبكم بالإحباط أو عدوى سوء الخلق أو عدوى الفكر المسطح أو المشوش، وأن يتسرب إلى الفهم بأن المجتمع مختلف عن الصورة الواقعية له وبشكل مغاير. اتركوا لأنفسكم الموافقة والرفض بشكل أقوى. ارفضوا ولا تتقبلوا كل ما يتم تقديمه لكم ولأولادكم لمجرد المتعة، لأنكم أنتم الأساس، وأنتم السلطان والحاكم. Doha El Mol يبدو أن المخرج وليد جنيدي لديه شغف كبير بالموسيقى، ويعتبرها "الخط الأول" في حياته. هذا الإعجاب بالموسيقى يعكس تقديره العميق للفنون الأخرى مثل الإخراج والدراما. من خلال الحوار، يتضح أن جنيدي يولي اهتماماً كبيراً للموسيقى التصويرية، ويؤمن بدورها الحيوي في نجاح العمل الدرامي . إذ يعبّر عن رأيه الصريح حول الدراما المصرية، مشيراً إلى أن تقييم جودة الأعمال يكون أفضل بعد مشاهدة أحداثها. هذا يظهر تحليلاً موضوعياً وموضوعياً للمحتوى الفني، ويعكس حرصه على تقديم تقييم نزيه للفن. جنيدي يعرب عن إعجابه بالموسيقى التصويرية وأعمال الفنانين مثل نيللي كريم ومرون خوري، مما يعكس احترامه للموهبة الفنية ويظهر انفتاحه على أعمال متنوعة في مختلف المجالات. من منظور إخراجي، يبدو أن جنيدي يربط بشكل وثيق بين الموسيقى التصويرية والنجاح الفني للأعمال. هو يوضح أن الموسيقى التصويرية يمكن أن تلعب دوراً أساسياً في تعزيز الرسالة الفنية للمشاهد، ويستخدم أمثلة من الأعمال السابقة لتوضيح وجهة نظره. المخرج يعترف بأن الدراما المصرية هذا العام لا يمكن الحكم عليها بشكل كامل حتى نهاية الأحداث. هذا يعكس موضوعية في تقييم جودة الأعمال الفنية ويشير إلى أن التحليل النهائي يجب أن يستند إلى تقييم شامل. جنيدي يناقش مسألة مدى مسؤولية المخرج في توجيه الممثلين وكيفية إدارة طاقم العمل. هو يشير إلى أهمية اختيار الممثلين الأكفاء والموهوبين، ويدعو إلى تحسين جودة الأداء من خلال التعامل مع الممثلين بشكل احترافي. كما يظهر شغفاً قوياً بالموسيقى ويشعر بارتباط عميق بالفن، وهذا ينعكس على الطريقة التي يتعامل بها مع مختلف جوانب صناعة الفن. هو يشعر بمسؤولية كبيرة تجاه تقديم أعمال ذات جودة عالية ويظهر حرصاً على عدم تقديم أعمال رديئة للجمهور. جنيدي يوضح أن دراسته في الحقوق لم تكن مرتبطة مباشرة بمهنته كمخرج، لكنه يصف كيف تحولت اهتماماته من المجال الأكاديمي إلى المجال الفني. هذا التحول يبرز كيف يمكن للشغف الشخصي أن يؤثر على مسار الحياة المهنية ويشكل شخصية الفنان. أيضا يتحدث عن التحديات التي يواجهها في صناعة الفن، مثل إدارة جودة الأداء والاختيار بين الأعمال الجيدة والرديئة. يظهر في كلامه أنه يواجه هذه التحديات بروح من الالتزام والبحث عن تحسين الوضع الفني، مما يعكس إصراراً نفسياً على تقديم الأفضل. المخرج وليد جنيدي يبرز كفنان ذو شغف عميق بالموسيقى والتزام قوي بتحسين جودة العمل الفني. من خلال تحليله الدقيق للدراما والموسيقى، يظهر أنه يمتلك رؤية فنية متميزة ويعبر عن آرائه بشكل صريح وموضوعي. توجهه الفني يتسم بالتقدير للموهبة والإبداع، ويعكس استعداده لمواجهة التحديات لتحقيق الأفضل في مجاله. dohamol67@gmail.com
×
المخرج وليد جنيدي
مخرج مصري. وهو صاحب شركة دبليو جي ميديا "WG Media" للإنتاج الفني، ويعمل كمستشار قانوني لدى "مؤسسة تحيا مصر الإعلامية" منذ 18 يونيو (حزيران) 2020. حاصل على ليسانس في الحقوق.
أنا أكثر فنان سعودي شارك عربياً
BY الفنان السعودي د.هاني ناظر
9.1
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
د. هاني ناظر سفير الفن السعودي للواء: "أنا أكثر فنان سعودي شارك عربياً في سوريا ومصر والأردن ولبنان" حاورته: ضحى عبد الرؤوف المل تتسم إطلالة سفير الفن السعودي دكتور هاني ناظر بالحركة والفعل الدرامي القادر على بث تعبيراته ضمن اختزانات معرفية تتغلغل مع الشخصية عبر قدرات مكتسبة من خبرة وثقافة فنية واسعة. إضافة إلى أنشطة برامجية من إعداده وتقديمه وغير ذلك، ضمن برامج هادفة ترفيهياً مع الاهتمام بنوعية ما يتم تقديمه إذاعياً أو تلفزيونياً، محافظاً بذلك على اتساع أفقه الفني عامة والدرامي خاصة، مع رصيد كبير من المسرحيات المحلية وغيرها. مع الفنان دكتور هاني ناظر أجرينا هذا الحوار. - ممثل سعودي شاركت في العديد من الأعمال الفنية السعودية فقط؟ وأين أنت من الدراما العربية؟ أنا أكثر فنان سعودي شارك عربياً في سوريا ومصر والأردن ولبنان، بل! مشاركاتي المحلية السعودية هي الأقل، قدمت 75 مسلسل عربي، وعدد كبير من المسرحيات مع فيلمين. موجودة مقاطع أعمالي العربية في اليوتيوب في قناة "هاني ناظر" وفي محطات التلفزيون الأرضية والفضائية منها، وأشهرها “دمي ودموعي وابتسامتي” مع النجمة الكبيرة التي كنت أشاركها البطولة، نجمة الاستعراض الأولى شيريهان. قصة الروائي إحسان عبد القدوس تم تصويرها في مصر وفي باريس، وأيضاً في بيروت، إخراج تيسير عبود. كان معنا أيضاً الممثل اللبناني الآن الزغبي. وأيضاً المسلسل الشهير "جواهر" في الجزء الثالث الذي تم تصويره في البتراء، وفي قصور عاكف الفايز، إخراج عبدالله النقي. وشارك فيه الفنانون السوريون المعروفون كالفنانة القديرة منى واصف، واحة الراهب، وأنا وزينب العسكري من النجوم أيضاً. مسلسل شهير بعنوان "الحيتان" بدولة الإمارات العربية المتحدة، وكان التصوير في ثلاثة قصور الشيخ بن راشد آل مكتوم ولي عهد دبي آنذاك، وإخراج عبدالله النقي. كان معنا سلوى سعيد، رشيد عساف، زينب العسكري، وأيضاً مسلسل "قلب المدينة" في لبنان مع الفنان يورغو شلهوب ونادين شرارة وجان قسيس، إخراج طارق. وأيضاً مسلسل في سوريا بعنوان "تل اللوز" بطولة طلحت حمدي رحمه الله. أعمال عربية كثيرة. - هل من أعمال درامية أو فنية لك في رمضان؟ لدي برنامج كبير مسابقات "أوتزون" بالبيت للسيارات على MBC FM عبر الأثير، مسابقات وعروض رمضانية من إعدادي وتقديمي في كل عطلة أسبوعية من داخل جدة إلى كل أنحاء المملكة العربية السعودية. قدمت العديد من الدراما الرمضانية سابقاً، هذا العام اكتفيت ببرنامج المسابقات. - يبدو أن الممثل السوري اجتاح الدراما بثبات وقوة، ما رأيك؟ نعم، الدراما السورية نافست بقوة من "الزير سالم" للمخرج الكبير نجدت أنزور. الفنان السوري أثبت وبقوة تواجده العربي. وفي السابق قدمت مسلسلاً في الأردن بعنوان "الاختيار الصعب" كان بطولة الفنان جمال سليمان ونادين وهالة شوكت للكاتب رياض سيف، إخراج محمد العوالي. وكان معنا الفنان السعودي القدير محمد بخش وفي السينما أيضاً، لكن ما زالت الدراما المصرية هي الأولى وهوليوود الشرق أم الدنيا. ولبنان ببرامجه الكبيرة التي تقدم في الفضائيات. ونأمل أن تنافس قريبا في الدراما. - مهرجان الدراما الرمضانية، ما رأيك فيه؟ شهر رمضان هو سيد الشهور، هو شهر خصص للعبادة والصيام والقيام ولقراءة القرآن الكريم، والسعي والتنافس للحسنات. وأن الصائمين القائمين إذا تقبل منهم هناك جائزة لهم هي العتق من النار، لهذا نقول في العيد من العائدين والفائزين. أرى هذا المهرجان في رمضان ليس مكانه هذا الشهر الفضيل. لا بد من المعدين والقيمين على البرامج من تقديم ما يتناسب مع خصوصية الشهر الكريم، وأن يكون للعبادة والتذكير والتهليل، وتقديم نوع من الترفيه البريء الذي لا ينفصل عن الدين والعبادة وخصوصية الشهر الكريم. وهذه الأعمال تعاد بعد رمضان ولها في اليوتيوب مواقع وروابط، وهذا الشهر نستثمره مع الله فيه عتق من النار. - ماذا تقول للمشاهد العربي عامة واللبناني خاصة؟ أقول للمشاهد العربي عامة وللمشاهد اللبناني خاصة: أنتم دائماً الجمهور الكريم العربي المقيّم الأول للفكر، وللدراما من مسلسلات وسينما ومسرح والفنون. الفنان في بلدكم أو خارج بلدكم، أنتم المقيّم الأول والكنز الحقيقي للفنان. أتمنى لكم كل تقدم وازدهار، وأن تكون نظرتكم إيجابية، وأن لا تكون سلبية تضيع جهود الفنان الذي يحترق نفسياً وفكرياً ومادياً ليقدم عملاً درامياً أو مسابقات أو ما يدخل إليكم سرور، وهو يحتاج منكم للتشجيع والنظر بعينين، وليس العين الواحدة الناقدة التي تنظر للعيب فقط. لا يمنع من بعض الانتقادات والمقترحات التي تأخذها الجهات المنتجة، لكن بإنصاف، لأنكم أنتم المحرك الأول للمبدع العربي. وأشكر جريدة اللواء التي أتاحت لي الإطلالة على القارئ العربي بأن أكون أحد ضيوفها في هذا الشهر الفضيل. أتمنى أن يحل علينا عيد الفطر السعيد، وأن تكون الأمة العربية أكثر تضامناً وقوة، وأن يعم السلام والخير على الأمة الإسلامية والعربية عامة، وأن يكون هناك من الإبداع والفن ما يجعلنا نرتقي، لأن الفن لغة عالمية لا تعترف بالحدود، تدعو إلى السلام والمحبة، وإلى مناصرة الأيتام وذوي الاحتياجات الخاصة، وأعمال فكرية تقدم رسالة وفكر وتضامن عربي بعيداً عن السخرية والهرولة إلى الكوميديا التي تهزأ بالدين والعلماء أو الاستهزاء ببعض القضايا الخاصة بالشعوب، وأن نثير ثقوب الأوطان. فإن الخطيئة لا تولد معنا، ولكنها موجودة في المجتمع وأي مجتمع، لذلك نقدم رسالة وفكر وحلول. وأتمنى التواصل معي عبر شبكات التواصل الاجتماعي باسم "سفير الفن السعودي د. هاني ناظر". Doha El Mol دكتور هاني ناظر يظهر كفنان ذو خبرة واسعة ومكانة متميزة في الوسط الفني. تصوره كـ"سفير الفن السعودي" يشير إلى تأثيره الواسع وشعبيته على المستوى العربي. استشهاده بمشاركته في العديد من الدول العربية يعكس تميز وتنوع أعماله.إذ يعرض الدكتور ناظر قائمة طويلة من الأعمال الفنية المتنوعة التي قام بها، من مسلسلات ومسرحيات وأفلام. الإشارة إلى أعماله في دول مختلفة كـ سوريا، مصر، الأردن، ولبنان تعزز من مصداقية تأثره وانتشاره في العالم العربي. يركز حالياً على برنامج مسابقات خلال رمضان، مشيراً إلى تحول في اهتماماته من التمثيل إلى تقديم البرامج. هذا يعكس تطوراً في مسيرته المهنية ويظهر قدرته على التكيف مع تغيرات الصناعة. إذ يُظهر الدكتور ناظر احتراماً كبيراً للدراما السورية ويعترف بتفوقها، بينما يظل معترفاً بالدراما المصرية كقائدة في الصناعة العربية. هذا يعكس توازنًا في تقييمه وتقديره للدراما العربية. نقده لمهرجان الدراما الرمضانية يعكس موقفه المحافظ، حيث يعتبر أن المهرجانات التلفزيونية في رمضان لا تتماشى مع قدسية الشهر. يقدم رؤية تعكس قيمة الشهر الفضيل وأهمية الحفاظ على تقاليده الروحية. دعوته للجمهور العربي واللبناني لتقدير الفن بشكل إيجابي وعدم الاكتفاء بالنقد السلبي تعكس حرصه على الدعم والتشجيع للفنانين. يشدد على أهمية التقدير والإنصاف في تقييم الأعمال الفنية. يظهر الدكتور ناظر قدراً كبيراً من الثقة بالنفس والاعتزاز بإنجازاته. حديثه عن كونه "أكثر فنان سعودي شارك عربياً" يعكس اعتزازه بمسيرته ويظهر إحساساً قوياً بالإنجاز . قدرته على التكيف مع متغيرات صناعة الترفيه، مثل الانتقال من التمثيل إلى تقديم البرامج، يعكس مرونته واهتمامه بالتطور المهني. هذا التكيف يشير إلى طموحه ورغبته في الاستمرار في تقديم محتوى جذاب. تعبيره عن تقديره للدراما السورية والمصرية يشير إلى احترامه للمنافسين وتقديره للتنوع الثقافي والفني. يشير نقده للمهرجانات الرمضانية إلى اهتمامه بالقيم الدينية والأخلاقية، مما يعكس عمقاً في فهمه للقيم الاجتماعية والثقافية . يعكس دعوته للجمهور لعدم النظر إلى الفن بعين النقد السلبي شعوراً عميقاً بالحاجة للتقدير والدعم. يتطلع إلى التفهم والاحترام من الجمهور، مما يعكس بعض التحديات النفسية المرتبطة بالعمل في المجال الفني. الدكتور ناظر يعتبر أن التمثيل ليس مجرد عمل فني، بل هو وسيلة للتعبير عن تجارب الإنسان وأفكاره. تتسم إجاباته بالنضج والتجربة، مما يعكس عمق فهمه لفن التمثيل وأثره في حياة الناس. تجاربه الواسعة في الدراما والمسرح تعزز من قدرته على تقديم تجارب عاطفية قوية للمشاهدين. يظهر أن لديه قدرة على الانتقال بين الأدوار المختلفة بمرونة، مما يعزز من فعاليته كفنان. تعبيره عن رأيه في المهرجانات الرمضانية وتقديره للشهر الفضيل يظهر التزامه بالقيم الثقافية والدينية. هذا الالتزام يعزز من مصداقيته كفنان ملتزم بالجوانب الروحية والأخلاقية. دعوته للجمهور لتقدير الفن بإنصاف يظهر فهمه العميق لدور الفنان في المجتمع. يعكس اهتمامه بتقديم محتوى يثري تجربة المشاهدين ويعزز من فهمهم للفن بشكل أعمق. يظهر الدكتور هاني ناظر كفنان ذو تجربة واسعة وتقدير كبير لفن التمثيل، مع وعي عميق بالقيم الثقافية والدينية. تعكس تصريحاته احترامه وتقديره لمجال عمله وللجمهور الذي يتفاعل معه، مما يجعله شخصية مؤثرة ومحترمة في عالم الفن. dohamol67@gmail.com
×
الفنان السعودي د.هاني ناظر
هاني ناظر (29 أغسطس 1971 -)، ممثل سعودي. شارك في العديد من الأعمال الفنية في السعودية ومصر وسوريا في فترة التسعينات كما خاض عدة بطولات، ابتعد مؤخرا عن التمثيل دون اعتزال، وكان آخر ظهور تمثيلي له في شهر رمضان 2010 في مسلسل بيني وبينك 4 المعروض على قناة إم بي سي 1. أعماله الساكنات في قلوبنا (الجزء الثالث) مسلسل 2010 بيني وبينك 4 سيت كوم 2010 أيام السراب مشاري مسلسل 2009 اعترافات الثعالب مسلسل 2005 ورد وشوك [ب] عمر مسلسل 2005 دموع الرجال هاشم مسلسل 2001 إلى من يهمه الأمر [د] مسلسل 2001 يوم للحياة مسلسل 2000 جواهر 3 رداد مسلسل 2000 آخر أيام التوت رضا مسلسل 1999 زمن العطاش أيمن مسلسل 1999 أهل وحبايب مسلسل 1999 اللقاء الثاني [ب] كمال فيلم 1998 دوائر الضياع مسلسل 1998 مسلسل شوق الرهف 1998 رياح المواسم مسلسل 1997 الجحود مسلسل 1997 المطربون في الأرض فيلم 1996 البيت الكبير [ب] مسلسل 1996 تل اللوز مسلسل 1996 حتى لا يغيب القمر مسلسل 1996 دمي ودموعي وإبتسامتي محمد مسلسل 1995 شيء في صدري مسلسل 1995 الحيتان خالد مسلسل 1994 السقوط في الهاوية مصطفى مسلسل 1994 أحلام زائفة مسلسل 1993 مصدر السيرة الذاتية موقع ويكيبيديا https://ar.wikipedia.org/wiki/%D9%87%D8%A7%D9%86%D9%8A_%D9%86%D8%A7%D8%B8%D8%B1
«
27
28
29
30
31
»