Movie
Series
Books
Paintings
Article
Anime
Interviews
Theater
Login
 
Contact Us
 
ذهنية الصورة البصرية
BY Artist Etienne Bastormagi
9.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
ذهنية الصورة البصرية وعقلانية طبيعة الحركة الوهمية ضحى عبدالرؤوف المل تلتف الخطوط المتشابكة باخطبوطية ترتسم تفاصيلها الفراغية داخل ذهنية الصورة البصرية وعقلانية طبيعة الحركة الوهمية الغير منظورة التي يلتقطها " اتيان بسترمجي" بصريا ، وبتجريد عقلاني يضع الفكر امام حقيقة الاشياء، وتكوينها المجرد القادر على مخاطبة العقل مباشرة من خلال الواقع التصميمي الذي يتشكل ضمن انفعالات تخيلية هي جزء من تفكير بصري يثير رؤية تتجسد من الداخل الى الخارج ، لتنفي مادية الاشياء التي تتكون من فكرة غامضة تحاكي الوجود بعقلانية الطبيعة الخلاقة، وفطرتها التي تستعصي على الانسان ليجسد الدماغ الخطوط الاولى للوعي التي تجعلنا ضمن الوجود والانسانية حيث تتخذ التصميمات في اعمال " اتيان بسترمجي" اشكالها العملية المختلفة من مسارات ومعايير ، ومقاييس تخطيطية اشبه بجغرافية بشرية تتشكل من خلالها حركة وهمية ، وبمزاوجة مع التخيلات والايحاءات التي تقود الفكر الى اختراعات ابداعية تمثل انطلاقة للوعي الفني، وبعقلانية هندسية ترى الداخل النابض بجمال حياتي فطري يتكون مع مراحل الحياة وينمو ويتطور ليحاكي الفن المعاصر . طبيعة عقلانية يلتقط " اتيان بسترمجي " تصويراتها من الحس الوجودي بتكوينات تبدو كمخططات حسية ناتجة عن انفعالات ميتافيزيقية ثائرة على الواقع ومتناقضة معه من حيث اعادة تشكيل الحركة بخطوط حبرية تميل الى ملموسات تخطيطية ، لتكوين مجسمات تتضمن بناءات تشكيلية تحاكي بطبيعتها الاشكال الجديدة وفقا للرؤية ومعطياتها التي يستقرأها " اتيان بسترمجي" بوسائل ابداعية مختلفة . تستمد وجوديتها من بنية التفكير الانساني ونظامه العقلاني الساعي دائما الى التغير، وخلق تغيرات حداثوية دون تحطيم الاسس والمقومات البنيوية لاجزاء الشكل بالتوافق مع الانطباعات الحسية المتداخلة مع المعطيات التي صممها بمختلف الاساليب العملية مع خصوصية الحس البصري ، المتأثر بالضوء وفراغاته حيث يعمل على انحسار الضوء بين فراغات صممها داخل كل عمل فني تشكلت بنيته ضمن محسوسات دقيقة. أدت الى الكشف عن منظومات ايقاعية تميزت بخصوصية الحركة الداخلية، والقدرة على التجزيء والتفكيك البصري الى وحدات تركيبية تنكشف تصميمتها العقلية الحسية من حيث التحليل المرن المتمسك بواقعية الاشياء الفنية واسسها العقلانية. عقلانية لا تخلو من انفعالية فنية للمادة المحسوسة ، بمختلف خاماتها المتباينة والمتضادة مع الشكل الحسي والمادى والاتساق الثنائي بين الفكرة ومظهرها الداخلي قبل تنفيذها . لتصبح عملا مجردا من كينونة المفاهيم التقليدية التي ثار عليها " اتيان بسترمجي " وتوافق معها تصميميا لتبدو متماسكة كوحدة صاغها بخصوصية اسلوبية نابعة من الذات ، وقوة تصوراتها او قوة تجريدها للمادة التكوينية باعتبارها عنصرا فنيا يكتشف ماهيته بالرؤية، وبتقاطع الخطوط والمسطحات، والضوء، والظل، وحتى في بعض اللوحات باللون الاصفر وسريالية التشكلات التي يدركها العقل وتنفيها الحواس، فهل يحاول " اتيان بسترمجي " خلق صورا تخيلية ناتجة عن عقلانية الشكل الفني وتحويله الى منجز فني؟ اشكال مستحدثة عبر خطوط صاغها فنيا ببساطة وظفها. لتوائم الفكرة التي التمسها من الشكل الواقعي، كالدماغ وبنيته الداخلية التكوينية المؤلفة من عدة اجزاء ، تشكل مسيرة تتشابه فيها الاشياء وتتطابق . لتتغير الخطوط التي تشكل منحى فكري جمالي يثير توازنات وايقاعات تلتقطها العين قبل الحواس الاخرى. لان ديناميكة الحركة الوهمية مثبتة داخل العقل وضمن الحقائق التي نحللها فكريا، لنصل الى جوهر الاشياء وجمالياتها من خلال رؤيتها من الداخل اولا ، فهو يحاول الافلات من القيود التي يفرضها العقل الانساني على الشكل الخارجي. لهذا نشعر بعد تأمل اعماله البصرية بنوع من التحرر الذاتي، فهو اعتمد على الداخل لرؤية العمق الاستطيقي لتأملات العقل دون العاطفة. الا انه لجأ لتكنيك تشكيلي ضمن العمل الابداعي التصميمي الفني، كما ان بعض اللوحات مبنية على الالوان والاسس التشكيلية . انظمة معقدة داخل اشكال تنطوي على مفاهيم عقلانية، تتجدد تبعا للرؤى الفنية محاولا بذلك ايجاد اشكال جديدة تحاكي بحداثويتها منظومة العصر الجديد، وطبيعته العقلية المتمثلة بالافكار الناسخة والمنسوخة من الداخل الى الداخل، ضمن نظم معلوماتية اشار اليها بالخطوط الاساسية والفرعية التي تتبعها العين دون التفكر بالمكان والزمان او ابعاد التصميم ووجوده. لأن الحس يلجأ مباشرة الى تحليل الشكل وتحويله الى اجزاء يفككها. ليفهم المعنى الحركي المؤدي الى بناء الصورة الذهنية والتخيلات الناتجة عنها ، حيث تنشط الذاكرة البنائية بصورة فنية انعكاسية تؤلف تكوينات تضم مجموعة من الصور التي يولدها الشكل، ويثير تصورات ذهنية ذات ترميز يختزن من الابعاد ما هو متصل مباشرة بمراكز الحس في دماغ مشى عبر مساراته بخطوط تعرجت وتقاطعت مع الميول الفنية والعقلية. يقول ماتيس:" على الفنان ان يبحث عن التصورات ذات الكفاءة التي تتحول من خلالها الطبيعة الى فن والالوان والخطوط تعد قوى فععالة وسر الابداع يكمن في الاستخدام المتوازن لهذه القوى." فهل استطاع" اتيان بسترمجي" تقديم تصورات تتوازى مع الفكرة؟.ام ان الفكرة الذهنية في اعمال" اتيان بسترمجي" اكير من حقيقة التشكلات البنائية او بالاحرى البصرية التي قدمها في معرضه. اذ تبدو الفكرة قابلة للتطور والتجدد عبر نقاط كثيرة كان من الممكن تطويرها بشكل اكبر ، فالمعطيات الحسية تستند على ماديات الشكل الاساسي المتكون من تخيلات ذات نظم تتناقض مع الية التفكير الفني الثائر على التقليدي والمنطلق نحو الحداثوية . معرض الفنان " اتيان بسترمجي" ( Etienne Bastormagi ) تم نشره عام 2014 في جريدة اللواء
×
Artist Etienne Bastormagi
لاحقا
فن إبداعي عصامي يلقي الضوء
BY Artist Tania Bakalian Safieddi
8.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
فن إبداعي عصامي يلقي الضوء على مواضيع إنسانية ضحى عبدالرؤوف المل ترتفع نسبة العشوائيات في الدول النامية وتشكل مشكلة بين السكان. كما تؤدي إلى إضعاف القدرات الجمالية أو الإبداع العمراني أو حتى جمالية الرؤية البصرية، وهذا ما تحاول الفنانة "تانيا بكاليان سيف الدين" التنبيه له من خلال رؤيتها الفنية المفاهيمية ذات التركيب الكرتوني، والطلاءات الجيرية. ليرى الإنسان ضيق الفراغات، وكثافة العشوائيات في المخيمات. إن الفلسطينية أو المخيمات السورية الآن، فهي تهدف إلى إسقاط الضوء على بيئة قد لا نشعر بخطورة تواجدها لكنها عالقة في ذاكرتنا، وموجودة بكل سلبياتها في كل بقاع العالم حيث وضعتها "تانيا بكاليان سيف" بعصاميتها الفنية ما بين دائرية اللوحة أو ما بين مربع لا فراغات فيه. فاللوحات تحمل بصمة الموضوعات الإنسانية والمفاهيمية التي تهتم بالحالة البيئية والجغرافية وتشكلاتها عبر الزمن، وآثار الحروب المخفية في أماكن ما كمشكلة المخيمات والنازحين، ليثيرها فنياً من خلال لوحاتها ذات التركيب الإبداعي الذي يخدم فكرة العشوائيات وإظهارها بكل تفاصيلها المؤدية إلى تساؤلات تؤدي إلى طرح أسئلة يصعب الإجابة عنها. هل هذا ينتج من ضعف القدرات التمويلية في البلدان النامية؟ أم أن مصادر التنمية التي باتت معدومة، وهي أيضاً لا تستطيع التخلص من عشوائيات تدفعنا نحو المزيد من المشاكل الاجتماعية أو العمرانية وحتى الإنسانية؟ ربما لا يحمل معرض "تانيا بكاليان سيف" فنياً مواصفات تشكيلية أو إبداعية مفاهيمية بمعناها الأكاديمي أو قياساتها ومعاييرها الحركية. لكنها قدمت مزيجاً دائرياً من مربعات هي جزء من فن إبداعي عصامي يلقي الضوء على مواضيع إنسانية تهتم بالمجتمع والإنسان، ويحفظها التاريخ لتكون رسالة إلى العالم. فالعشوائيات على مدار العالم هي نتيجة التهجير والخروج من مجتمع إلى مجتمع بكل التفاصيل التي تؤدي إلى أذية الإنسان. فهل من رؤية تنموية تستطيع أن تقدم حلولها لهذه العشوائيات التي وضعتها "تانيا بكاليان سيف" ضمن طيف الألوان البيضاء أو بمعنى موجودة ولا أحد يراها على حقيقتها أو أن أبعادها أكبر من حقيقة الإنسان؟ كرتون، جير، خامات مختلفة من عشوائيات شاركت لوحاتها في رؤيتها الفنية الهادفة إلى خلق بصمة اجتماعية تضيء على مختلف المواضيع الإنسانية بفن نراه يحاكي الإنسان أولاً والذوق العام ثانياً، من جمالية تفتقدها العشوائيات التي يصعب فصل مربعاتها عن بعضها البعض، وكانها كتلة جيرية صماء لا أرواح فيها. إلا أنها موجودة ولا يمكن محوها إلا ضمن رؤى عمرانية تقدم البديل عن هذه المخيمات أو العشوائيات التي تتسبب في تلوث اجتماعي بمختلف مواضيعه المحملة بالوجع والألم والنزوح الإجباري، وما إلى ذلك من مواضيع أيضاً لا يمكن حصرها، ولكنها محسوسة بعد كل حرب يصاب فيها الإنسان بخسائر إنسانية. يزداد الضغط البصري في لوحاتها كلما اقترب المتلقي منها أو ابتعد عنها، فتصميماتها للوحات تركيبية تضم فكرة العشوائيات، اعتمدت جغرافياً على الرؤية من الأعلى، وكأنها تصميمياً تقدم صورة هندسية لمدن مؤلفة من مربعات متساوية تقريباً في الحجم والشكل والبنية. لكنها بعيدة كل البعد عن مواصفات البيوت الصحية التي تحتاج إلى تهوية ومزروعات وحدائق أو فسحات وممرات وهذه أبسط حقوق الإنسان في الحياة. فهل من يرى؟ وهل من طفولة تنمو بشكلها الصحيح بين هذه المربعات السكانية التي تضم في جوانبها الإنسان الذي تهجر أو ترك أرضه هرباً من الحروب والقتل، ليقتل في بيئة عشوائية غير مؤهلة لاحتواء إنسان يعيش فيها؟ حين تتأمل لوحات "تانيا بكاليان سيف" تحاول اكتشاف المرمى بين المربعات التي تركتها من ورق أو مخلفات مرمية هنا وهناك، لتؤكد على نظافة البيئة وسلامة الإنسان، لأن تلوث الحواس هو تشويه للوجود الإنساني، وانتشار بقعة الفقر وتأثيرها على باقي المناطق من حيث الأبعاد السياسية والاجتماعية والاقتصادية وازدياد الأوبئة، ونقص وسائل الحياة من ماء وكهرباء أو حتى ازدياد نسبة الجريمة في العالم. فالهواجس التي تطرأ على ذهن المتلقي تتضمن المخاوف التي تؤثر على الإنسان بشكل عام، فهل تخاطب "تانيا بكاليان سيف" العالم بعشوائيات تهدد مورفولوجية الحضارات أو بالاحرى مورفولوجية الدول النامية؟ ربما قد يتساءل البعض عن نوعية هذا الفن؟ وعن تجلياته الهندسية والجغرافية، ورؤيته القلقة والمتضامنة مع الإنسان المنكمش عن التفاعل مع التقدم الزمني. ليبقى المكان عبارة عن مربعات متاخمة، وهي مصدر يجب اتخاذ إجراءات تنموية لتقديم كل مستلزماته الداعمة لحقوق الإنسان، ولبيئة أفضل، واللوحة تسعى إلى خلق معالجات ودية وإيجابية لهذه الظواهر التي تمتد وتكبر مساحاتها يوماً بعد يوم، وكلما ازدادت الحروب. فاللغة الفنية بلونها الأبيض وخاماتها الواقعية تعني مضامين ودلالات يمكن اعتبارها نوعاً من المعطيات التي تنطوي على أبعاد سلوكية اعتادها سكان هذه العشوائيات أو أزمات تتسبب بها الحروب أو الدول الكبرى، والتي ينجم عنها تشوه في النمو البيئي والعمراني الذي يخفض من قيمة الإنسان. فهل من فن مورفولوجي جديد يرى ويحلل ويترك بصمة تاريخية؟ معرض الفنانة "تانيا بكاليان سيف الدين" (Tania Bakalian Safieddine) تم نشره عام 2014 في جريدة اللواء
×
Artist Tania Bakalian Safieddi
تُعتبر تانيا بكاليان صفي الدين، المعروفة باسم "تانباك"، فنانة بصرية معاصرة وُلدت لأبوين أرمنيين في بيروت، لبنان، في عام 1954. أنتجت تانباك العديد من اللوحات، التماثيل، والتركيبات الوسائط المختلطة لتُعبر عن حالة شخصية وجماعية مشوهة بفعل الحرب. حَمَلت تانباك تاريخ الإبادة الجماعية للأرمن الذي ورثته عن عائلتها، واستخدمته لتوجيه العديد من مواضيع أعمالها الفنية. غادرت تانباك لبنان في عام 1971، متجنبةً الصراع الوشيك الناتج عن الحرب الأهلية اللبنانية (1975-1990) التي اشتعلت بسبب التوترات الدينية والفوارق الاجتماعية والاقتصادية، وانتقلت إلى شبه الجزيرة الإيبيرية. عاشت تانباك في مدريد وبرشلونة، حيث درست الأدب الإسباني قبل أن تنتقل إلى واشنطن العاصمة لدراسة العلاقات الدولية في جامعة جورجتاون. في عام 1982، التحقت بمدرسة تحضيرية للفنون في باريس، حيث درست الرسم وطريقة مارتينو في مدرسة فنون مارتينوت في باريس. هنا، تعلمت باستخدام نهج تربوي طوره موريس مارتينوت، مخترع آلة أوند مارتينوت الموسيقية الإلكترونية المبكرة التي أُنتجت في عام 1928. يركز هذا المنهج على تعليم الموسيقى من خلال القدرات التعبيرية لآلة الأوند مارتينوت، مما يبرز التعبير العاطفي والموسيقية والإيماءة الجسدية لإنتاج الصوت. في مجال تعليم الفن، يُعرف هذا المنهج بتعزيز فهم بسيط وسهل للعملية الإبداعية للفنان. بدأت تانباك في تعليم طريقة مارتينوت للآخرين وكذلك تطبيقها في الرسم، وظلت تمارس ذلك لعدة سنوات قبل أن تعود إلى بيروت في عام 1990 مع انتهاء الحرب الأهلية اللبنانية.
رؤية الحكايا الشعبية العراقية في لوحات
BY Artist Khadeir Al Shakarji
8.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
رؤية الحكايا الشعبية العراقية في لوحات تحاكي الشعوب كافة ضحى عبدالرؤوف المل لم تغب لوحات الفنان "خضير الشكرجي" عن معرض "ملونات عراقية" في "غاليري زمان"، إذ بدت ملونات الفن العراقي المعاصر متألقة بعناصرها التشكيلية المتنوعة ومدارسها التي تحتفظ، رغم تنوعها، بنكهة عراقية ملموسة فنياً. بين التراث العراقي والفن التكعيبي، تظهر تعبيرات لا يمكن إلا أن تترك آثارها على رؤية الحكايا الشعبية العراقية في لوحات تحاكي الشعوب كافة، بفن مزدان بألوان حيوية تنبض بتراث شعب ما زالت المعاناة تدفعه إلى مزيد من الإبداع بتجلياته المتنوعة. تتضمن لوحات الفنان "خضير الشكرجي" الحياة اليومية، حيث تسود المرأة التي يضفي لباسها ألوانه الدافئة بشفافيتها. إذ يدمج الأشكال التكعيبية مع التعبيرات التي تتمازج بتناغم بصري تتقاطع فيه الخطوط الهندسية بإيقاعات تهدف إلى خلق تناقضات تتجاوز الحدود التشكيلية المتعارف عليها. ليخلق ابتكاراته بوعي يظهر من خلاله الأشكال الثابتة والمتحركة بصريًا، لتصبح الفكرة هي العنصر الحقيقي لترجمة مسارات اللوحة التشكيلية التي تحتفظ بروح شعبية عراقية وجمالها الخاص. تتوهج التكوينات المتعاكسة بصريًا، لتترسم الخطوط كشرايين حيوية تمنحها ليونة تشكيلية، تجعلها أشبه بكائن يتشكل تبعًا لاتجاهات بصر المتلقي عبر الخطوط ومرونتها في تكوين الأشكال وصياغتها الجدلية. لتتجاذب الألوان بعضها البعض محققة ديناميكية سينوغرافية وفنتازيات ترصد المعاني الحياتية العراقية وجمالياتها الواقعية ضمن مخيلة ذات تعبيرات تتسع فضاءاتها لفراغات مشحونة بالحركة. لتبرز قضايا جمالية تشكيلية تقودها المرأة كأساس للحياة وبرمزية الوطن المحرك الفعال في تجسيد لوحات فنية جزء من تراث ينخرط تشكيليًا ضمن منطق موضوعي تتجسد من خلاله التقاليد والعادات. وتُرتبط بنمط فني ابتكره الفنان "خضير الشكرجي" وأضاف عليه لمسة إنسانية تنبع من ريشة ذات جمالية معاصرة تتجدد مع الزمن، كلما اتضحت سيميائيتها التعبيرية وتكعيبيتها التي تحتفظ برؤية عميقة تتناقض فيها الأساليب الفنية وتنسجم مع الوعي الاجتماعي الواقعي والفني. تتميز أعمال الفنان "خضير الشكرجي" عمومًا برؤيتها البصرية الديناميكية ذات الحيوية التشكيلية التي تعكس ارتسامات واقعية هي نماذج من حكايا وضعها بين الخطوط في أبعاد ثنائية، تكمن في ذاكرته المغايرة لألوان الواقع العراقي الذي يبحث له عن فرح ملموس في ألوانه الباردة والحارة، وتدرجات الألوان الخفيفة التي تتماوج بين الخطوط بفنية ريشة تمد اللون برهافة حسية تنعكس على الخط وحدته ورقته وحساباته في التقاطع والتنافر والانسجام، ضمن تكعيب يحاكي به تعبيراته النفسية وانطباعاته عن بيئته المحفورة في لوحاته المزدانه بالجمال. يصعب فصل لوحة واحدة عن الأخرى، وكأنه في هذا الأسلوب يشدد على قيمة التراث التشكيلي في لوحاته، فتراكم الرسومات وكثافتها ضمن إيقاعه اللا نهائي تتقلب بصريًا. وإذا واصلنا تأمل الخطوط والألوان أو قراءة الموضوع الداخلي للوحة التي ينطلق منها نحو فضاءات رحبة استطاع تنسيقها بمنطق الخط واللون والقدرة على جمع لوحات فنية في لوحة واحدة وضمن معاني مختلفة. لم يتخلَ عن لطخات الألوان التجريدية رغم النظرة التكعيبية، ولم يترك للموضع أن يمحو قوة الخط واتجاهاته ولم يترك للتعبير رتابة فنية تتركه ضمن مسارات مألوفة. فالرمز أيضًا له محاكاته في لوحاته، وربما هي ميزة غموض لا بد منه، وبشكل منطقي مجازي ذي فكر إنساني يحفظ في ذاكرته مصطلحات جمالية استمتع بها في طفولته، ورافقته كظاهرة اجتماعية إنسانية تنعكس على ذاكرة اللوحة وتشكيلاتها الإيحائية المفتوحة على تأويلات عدة تجسد فكرة وحركة وسكون وتلاشي وحبكة بصرية يصعب فكها بنظرة تأملية واحدة. فالتراكيب الفنية المتداخلة مع بعضها مصقولة بمعادلة لونية تمثل قيمة إدراك اللون في الطبيعة وانعكاساته داخل اللوحة مع الاحتفاظ بقيمة الضوء والظل والتناسب بينهما. وكأنه يرسم نبض مجتمعه بكافة الوسائل الفنية، وبأنماط إيقاعية متلاحمة ناشطة بصريًا وذات علاقات داخلية وخارجية، وحركة تحافظ على أبعاد اللوحة وقياساتها، ضمن تأثيرات يشير من خلالها إلى معاني رمزية متخفية بين الشكل والمضمون. ما بين الحسي والملموس، تتوزع الأشكال الدافئة والباردة، والمواضيع المستقلة ذات الرؤية المنفردة التي يضعها ضمن زوايا فراغية ميكانيكية تتضاد فيها خصائص اللوحة من ضوء وظل وفاتح وداكن وتدرجات وتباين وسيمترية وتماثل وتناظر، وما إلى ذلك من مفردات فنية وعناصر وموتيفات توزعت بجمالية اختزلت الانطباعات القياسية التي قد ينفر منها المتلقي. لأنه دمج الأشكال بواقعية ملموسة مع الخطوط وتشابكاتها الدينامية ليولد حركة بصرية يصعب فهم اتجاهاتها عند المتلقي. لتثيره وتخلق محاكاة ودهشة في ثنائية فنية هي جزء من كل مترابط موضوعيًا وذاتيًا باللوحة ومعانيها الجمالية. لوحات الفنان العراقي "خضير الشكرجي" من معرض "ملونات عراقية" في غاليري زمان الحمرا بيروت، بالاشتراك مع مجموعة كبيرة من فنانين عراقيين منهم جودت خان، رياض نعمة، جاسم محمد، سيروان باران وآخرين من رواد الفن العراقي تم نشره عام 2014 في جريدة اللواء
×
Artist Khadeir Al Shakarji
Khadeir Al Shakarji was born in 1937 in Baqouba, a city to the northeast of the capital Baghdad, and belongs to the 1960s generation of Iraqi artists. خضير الشكرتجي وُلد في عام 1937 في بعقوبة، وهي مدينة تقع إلى الشمال الشرقي من العاصمة بغداد، وينتمي إلى جيل الفنانين العراقيين في الستينيات.
فن رقمي يُحاكي الأجيال الفلسطينية
BY Artist Bushra Shanan
7.0
المقال
سيرة ذاتية
Share
×
Article
فوتوغرافيات الفنانة بشرى شنان: فن رقمي يُحاكي الأجيال الفلسطينية ضحى عبدالرؤوف المل يتشكّل الدخان المتصاعد من فوتوغرافيات الفنانة الفلسطينية "بشرى شنان" بشكل تعبيري، ليروي حرب الصهاينة على غزة من خلال الدخان الذي يتصاعد مع كل قصف، حيث تنفجر السحب الدخانية السوداء والنيران. فقد استطاعت الفنانة تطوير رؤيتها في فن الدخان التعبيري والتخيلي أو الإيحائي بالمعنى المجازي فنياً (Smoke Art Photography)، المعروف فنياً، إلى رسم يخدم القضية الفلسطينية، وبالتحديد الحرب على غزة. تمنح كل صورة حكاية ترويها عبر الدخان المتصاعد من مدينتها التي تحترق وتندلع فيها النيران، مع ارتفاع عدد الشهداء الذين احتفظت بصورهم في دخانها الغاضب. كما أنها أظهرت تغيّرات فنية في أسلوب الفوتوشوب (Adobe Photoshop) وبرامج أخرى لتكوين المفاهيم التصويرية بدقة، كرسالة مقروءة بصريًا عبر فن فوتوغرافي رقمي يحاكي الأجيال الفلسطينية القادمة، والعالم الصامت عن حرب غزة والمجازر بحق الأطفال والشيوخ والشباب الذين يدافعون عن أرض وطنهم. سريالية ورمزية، وحتى تعبيرية تخيّلية سردية بطابعها الفوتوغرافي، ورقمية في إخراجها التصويري والتأليفي. تعتمد الفنانة على الإحساس المندفع من المؤثرات المشحونة بالألم والوجع الفلسطيني، بل ومن كم انفعالات تأثيرية تترجم الواقع المأساوي من خلال صورة تُعد بمثابة خبر صحفي أو حكاية مأساة أو حتى تعبير متوجع من أحداث غزة، والصمت الذي غزلت منه الفنانة "بشرى شنان" فوتوغرافيات تكوّنت من دخان نراه حسّياً من خلال الواقع المتخيّل أو الواقع الحقيقي المقرون بصور التقطتها عدسة ترى ما لا تراه العين المجردة. لأن الدهشة في تغيّرات الرؤية التخييلية تخاطب الحقيقة والحس الذهني عند المتلقّي. إن خلق صورة الفوتوشوب من صورة فوتوغرافية ملتقطة من عدسة ضوئية، ضمن الأسلوب الجمالي أو التخاطبي الذي يحاكي كل الأعمار والعالم، بما يحدث في غزة، هو فن يرتقي إلى التعبيرية الرمزية والسريالية التي تصيب الحواس بدهشة، مما يجعل المادة التصويرية الأساسية قادرة على مخاطبة الرأي العام بفن يؤدي دوره الفعّال في خدمة القضية الفلسطينية، وفي أرشفة صور القصف على غزة بأسلوب عقلاني منسجم انفعاليًا مع الفكرة الفنية وجماليتها الحسية. لأن تسليط الضوء على الدخان المتصاعد، وعلى النيران والتحولات للصورة من خلال المقارنة التي تضع المتلقّي بين الحقيقة والتخيّل، هي بحد ذاتها محاكاة صامتة توحي بما تتعرض له غزة من انتهاكات لحقوق الإنسان ولانتهاك فلسطيني خاص. تثير الفنانة "بشرى شنان" ردود أفعالها كما تؤثر على ردود أفعال المتلقّي مع الصورة، لأنها تقسم الصورة إلى قسمين: ما هو ملتقط من العدسة بفطريته وعفويته الضوئية، وما هو رقمي أو ما هو إخراجي وتحسيني من خلال برامج الفوتوشوب. وكانت اللمسة الرقمية هي لتحسين الرؤية التخييلية التي تجعل من الدخان المتصاعد صرخة مدوية تواجه القصف النيراني بقصف فوتوغرافي، ولكن بأسلوب فني يؤرشف الحدث ويحاكيه، ويمنحه حوارات داخلية تستطيع من خلالها الوصول إلى العالم، ليرى عذابات الشعب الأعزل وهمجية الصهاينة في القصف على المدن، وتهجير شعبها والتسبب في الموت والتشرّد، والمزيد من الفقر وسوء الحال. أشكال ونماذج تجذب البصر وتؤثر على المشاعر الإنسانية، إذ تعتبر الدخان كمخلوق إنساني ذي ردّة فعل إنعكاسية لها أبعادها الرؤيوية ومسارات تبتعد من خلالها عن الزوايا، لتضع الصورة أو الفكرة التي تضع عليها البؤرة الضوئية في الوسط. وكأنها تبرز نقطة المحاكاة في الوسط كنقطة انطلاق تعتمدها بصريًا على محورية الدخان المتصاعد عموديًا، أو انفلاشه المتراكم كمعطيات داكنة وفاتحة تتدفق حركيًا أو عموديًا أو أفقيًا. أسلوب تحرير الصورة الرقمية من حدودها الفوتوغرافية يلعب الضوء دوره المهم في إبراز ضبابية الدخان، وتشكّلاته الفنية من حيث الموضوع والإضاءة والخلفية، لإظهار حيوية الفكرة ومحاكاتها بموضوعية تشكيلية، كرسم توضيحي يتناسب مع تقنيات اللقطة الفوتوغرافية ومعاييرها الفنية ذات التركيز الإيقافي، أي بمعنى: متى تبدأ الصورة؟ وأين تنتهي؟ والسرعة الضرورية في التقاطها الزمني حيث تتوقف الصورة عند ما هو مطلوب فوتوغرافيًا وملازمًا للفكرة. توضيحات فنية إنشائية للدخان تمزج فيها صور وجوه الشهداء والأطفال الذين عانق دخان القصف أرواحهم البريئة، فأظهرت وجوههم كشاهد على جريمة غزة الإنسانية، حيث الجريمة الكبرى بحق الإنسان والحياة الملوثة بيئيًا بدخان أسلحة لا رحمة لها. إذ تبدو التغيّرات المفاجئة في الشكل مع ألوان النيران المتوهجة بلونها البرتقالي المختلط بالاحمرار وبسواد اختلط مع الرمادي الذي يأكل ويحوّل إلى الرماد كل شيء يلمسه. فهل تحاول الفنانة "بشرى شنان" رفع قيمة البصر وحدوده، ليرى بعمق ما يحدث في غزة وفلسطين؟ أم فعلاً دخان غزة يتكلم وينادي: "أين حقوق هذا الشعب؟ أين فلسطين؟" تتوازن الألوان الحزينة في صور الفنانة "بشرى شنان" رغم صعوبة التقاط الصورة بعدسة ذات بؤرة ضوئية محدودة التفاصيل، إذ إن التقاط إيحاءات الدخان بصعوبة ما من حيث القدرة على خلق البؤرة المناسبة للالتقاط قبل تعرضها لبرنامج الفوتوشوب، وضبط الإعدادات المناسبة لتكون المقارنة حوارية وليست جدلية، بحيث يصبح الاستنتاج بمثابة مفهوم فوتوغرافي مقروء بصريًا من كل من يرى ويحلل ويستنتج. لأن هذا ما تريد إيصاله الفنانة "بشرى شنان" للعالم من خلال صورة فوتوغرافية تتكلم واقعيًا، وصورة فنية أخرى تظهر فيها قيمة الدخان، وما يرسمه من انفعالات إنسانية تدعم الإنسان وحقوقه وبالأخص شعب غزة. تم نشره في جريدة اللواء عام 2018 وسابقا عام 2014 https://aliwaa.com.lb/%D8%AB%D9%82%D8%A7%D9%81%D8%A9/%D9%81%D9%88%D8%AA%D9%88%D8%BA%D8%B1%D8%A7%D9%81%D9%8A%D8%A7%D8%AA-%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%86%D8%A7%D9%86%D8%A9-%D8%A8%D8%B4%D8%B1%D9%89-%D8%B4%D9%86%D8%A7%D9%86-%D9%81%D9%86-%D8%B1%D9%82%D9%85%D9%8A-%D9%8A-%D8%AD%D8%A7%D9%83%D9%8A-%D8%A7%D9%84%D8%A3%D8%AC%D9%8A%D8%A7%D9%84-%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%84%D8%B3%D8%B7%D9%8A%D9%86%D9%8A%D8%A9/
×
Artist Bushra Shanan
فنانة فلسطينية نحاولا لاحقا الحصول على سيرتها الذاتية
«
125
126
127
128
129
»